季静站在评审老师们身后，与大家一起去看李琦的画。

这是她那天送的蛋糕，这个季静能认出来，但是画中的蛋糕又与她送的那个并不完全一样。

季静仔细去观察，虽然外观，大小都很类似，但是细节是有不同的，默画的李琦没有追求写实的细节，而是把上面的装饰都做了简化，保留的巧克力块、金箔、芝麻、奶油边，都做了虚化。

但模糊中好像又带着精致，不会让人觉得敷衍。

季静很惊奇，不明白一张画中怎么会同时出现这种矛盾的情绪。

察觉到她的疑惑，吴宇恒在旁边给她解释：“他是先把细节都尽可能地刻画到不能再满，才又做的虚化。”

他这一语，季静立刻就明白了，这种虚化不是单纯的简化，而是为了追求一种繁与简的视觉感受，在复杂庞杂的细节上面叠出了模糊感。

刻意抹开晕染的线条确实是模糊的，可模糊之下，仍能看到李琦原本精心雕刻的细节。甚至每片金箔的大小方向、每个奶油旋转的角度和模样都是完全不一样的。

所以季静在看这张画的时候，才会产生两种截然相反的感受。

这种虚化处理，在李琦的上一张画中，季静也是见过的，可这一次却不一样，这一次季静不只看到了他的技法，还在技法之上，看到了他下笔时的情绪。

不同于上一次隐匿于无形的笔触，这张画的线条和排线都随意到有些粗犷，像是刻意流出来，想要引到看画的人，从他下笔的那一刻去观察他这张画完整的完成过程。

季静甚至能想象出，他在刚刚下笔时，或许是歪靠在椅背上，茫然地拿着笔在画纸上随便地打着直线，横横竖竖的直线，慢慢交叠成长方形，长方形上又切出圆形……

空白一片的脑海里似乎有了小小的画面。

只在一瞬之间，所有的茫然都被这些线条，牵引成逐渐清晰的想象。

大概是在这一刻，他坐直了身体，眼神也有了焦点，随着笔尖的游走，越发聚精会神。

他故意留下所有的痕迹，让欣赏者有迹可循，乐的去探索，甚至这种探索的乐趣，也构成了评审的一部分。

他没有做完美的设计——构图甚至都是歪的，作为唯一的主体，这颗小蛋糕没在画面的中心，而是偏到了右侧。但它不是单独存在的，它被放置在一块随意折叠的衬布上。

衬布并不是规整的，弧形的皱褶贯穿整个画面。